在职博士研究生报名时，对于艺术史知识的掌握是较为重要的一方面。艺术史涵盖了不同地区、不同时期的艺术发展脉络。从西方艺术史来看，古希腊时期的雕塑艺术，如《掷铁饼者》，它体现了当时对于人体美的追求，这种对艺术史经典作品的了解，能反映出报名者的艺术素养基础。在中世纪，宗教艺术占据主导，哥特式建筑的高耸尖顶和绚丽的彩色玻璃等元素，都有着深刻的宗教和艺术内涵。

对于东方艺术史，中国的绘画艺术源远流长。从古代的岩画到后来的工笔画、写意画，如顾恺之的《洛神赋图》，体现了中国古代绘画的独特魅力和艺术表现力。了解这些艺术史的知识，可以让在职博士研究生在艺术研究中有更广阔的视野。无论是在艺术理论研究还是在艺术创作实践中，对艺术史的熟悉程度都能为其提供丰富的素材和灵感来源。

艺术理论知识

艺术理论知识也是在职博士研究生报名需要考虑的重要部分。美学理论是基础。像康德的美学思想，他提出的“美是无目的的合目的性”这一概念，对于理解艺术作品的审美价值有着深远意义。报名者如果能深入理解美学理论，就能更好地从哲学层面去剖析艺术作品的本质。

艺术批评理论不可或缺。例如，从形式主义批评角度来看，它强调艺术作品的形式要素，如线条、色彩、构图等。当分析一幅绘画作品时，通过形式主义批评的视角，可以深入探究作品的形式美感以及这些形式要素如何组合传达情感和意义。掌握艺术批评理论有助于在职博士研究生在面对不同艺术作品时，能够有自己的分析和判断能力，从而在学术研究中提出独特的见解。

艺术实践知识

在职博士研究生报名还需要具备一定的艺术实践知识。一方面，在绘画实践方面，了解不同绘画材料的特性是关键。例如，油画颜料的干燥速度、色彩混合效果与水彩颜料有着很大的不同。熟悉这些材料特性，能够在研究绘画艺术时，更好地理解艺术家在创作过程中的选择和意图。而且，绘画技巧也是重要内容，如透视法的运用，无论是一点透视、两点透视还是，在不同的绘画风格和场景描绘中都起着重要作用。

在雕塑实践领域，对不同材质的了解是必要的。比如大理石质地坚硬，适合表现庄重、稳定的形象；而青铜材质具有良好的可塑性，可以制作出更为复杂和精致的造型。雕塑的制作工艺，从构思、泥稿制作到最后的翻模或铸造，每一个环节都蕴含着丰富的知识。掌握这些艺术实践知识，有助于在职博士研究生从实践的角度深入理解艺术创作过程，为理论研究提供实践依据。

在职博士研究生报名时，具备艺术史、艺术理论和艺术实践知识是非常必要的。这些知识能让报名者在博士研究生的学习和研究中更具优势。在艺术史方面的知识储备可以拓宽视野，提供丰富的研究素材；艺术理论知识有助于从哲学和批评的高度深入分析艺术作品；艺术实践知识则为理论研究提供了实践的支撑。建议未来的在职博士研究生在报名前注重这些方面知识的积累，并且在未来的研究中不断深化对这些知识的运用，同时也可以进一步探索不同知识板块之间的联系，以推动艺术研究领域的不断发展。